Fodil Seddiki

Né en 1972, dans une famille Algéroise d’éditeurs, Fodil Seddiki a été très tôt confronté à la conception graphique assistée par ordinateur. D’une curiosité à fleur de peau, il élargit rapidement son univers, le regard tourné vers de lointaines contrées où son désir d’absolu créatif trouverait son expression.

En Europe d’abord (Bruxelles et Paris notamment) et aux États-Unis, il perfectionne son savoir-faire et développe une partie importante de sa carrière professionnelle.
C’est en 1994 que Fodil Seddiki s’installe aux États-Unis. Il fonde à Boston un studio de design (« Exit33 ») et dirige, pour d'importantes compagnies américaines, plusieurs projets de design. Il déroulera, en toute occasion, un talent certain dans le processus de création de l’identité visuelle et de reconnaissance de la marque de ses clients institutionnels. Son attachement à la simplicité et la clarté du « message graphique » lui valu dès lors, pour ses logotypes et identités corporatives, différents prix et des commandes accrues.

De retour en Europe après une décennie complète aux USA, Fodil Seddiki se consacre depuis à la recherche d’une inspiration plus méditerranéenne, un ressourcement en quelque sorte. À Barcelone, ville d’art par excellence, Fodil Seddiki a trouvé son inspiration à travers la multitude de représentations et de styles historiques et architecturaux. Sa passion pour cette ville et son énergie créative l'ont conduit à fonder la société Granada Design® et à développer, stimulé par un environnement exceptionnellement riche, des expressions artistiques d’une étonnante personnalité.

Fodil Seddiki continue néanmoins à diriger d'importants projets de design pour le studio de Boston (devenu www.xplana.com) dont il fut le fondateur.

Lee Jang-sub

Né en 1978 a Séoul en Corée du Sud, Lee Jang-Sub est diplômé d’un BA en « graphique design » à l’université de la même ville et un MA en Design & Espace Publique à l’université Elisava de Barcelone.

Dès ses premières années universitaires, il travailla sur un projet appeler “Anida” (« Dire non »), prémonitoire d’un certain refus du « fait accompli ». Il regarda, dès lors, le monde différemment et le design lui ouvrit des horizons insoupçonnés.
Il ne voulait plus se limiter au design ; il voulait désormais, au contraire, s’ouvrir à d’autres domaines, être réceptif à toutes les idées, toutes formes d’expressions graphiques, les comprendre et en tirer une plus-value créative.

C’est à ce message qu’il s’attèlera et traduira sur différents supports, dans un espace donné, sur un objet ou même à travers une image.
Il est, aujourd’hui, particulièrement attiré par le thème-concept de “Ville”, avec tout ce qui l’habite ou le hante : sa complexité structurelle, alliée à sa nécessité vitale au service de l’être humain. Ce qui a donné le concept “ComplexCity”.

Les capacités créatives de Lee Jang-Jub ainsi développées, le procédé l’entraîne sur un nouveau terrain, vierge sans doute, du design. Qui sait ? Peut-être débouchera-t-on sur une nouvelle discipline !

Albert Boton

Albert Boton est devenu graphiste et dessinateur de lettres par hasard. Son père, menuisier-ébéniste, le destinait à une carrière dans cette noble discipline, mais le jeune Albert ne pensait qu’à dessiner. Lors d’un chantier dans un immeuble du seizième arrondissement dont il répare les fenêtres : la révélation ! au dernier étage, un studio publicitaire. Entre deux coups de rabot, Albert Boton fait leur connaissance et décide de changer de carrière. Après son service militaire, il apprend le métier au sein de cette équipe et suit à l’école Estienne les cours d’Adrian Frutiger. Un an plus tard, Albert Boton le rejoint au sein de la Fonderie Deberny & Peignot. Suivent quelques années de collaboration au studio Hollenstein où Albert Boton crée une vingtaine de caractères exclusifs pour le nouveau catalogue du photo titrage Hollenstein.

Sa carrière se poursuit en tant que directeur artistique dans différentes agences de publicité et de design, dont Delpire (Cacharel, Citroën, Schlumberger…) et Carré Noir où il dirige le département « Cadrat » spécialisé dans l’identité visuelle d’entreprise et la typographie (Vichy, Erato, La Salle Pleyel, Dalloz…) avec toujours en parallèle une activité de créateur de caractères en indépendant.

Durant ces années, il enseigne également la calligraphie et le dessin de lettre à l’Ecole Nationale Supérieure des Arts Décoratifs et à l’Atelier National de Recherche Typographique.